但在曹柳莺看来，这种丰富的创作样貌和国内市场环境并没有直接关联。在和这些创作者交流中，她发现，很多影片并没有按照市场模式运作，资源和资金和前几年的渠道来源都有所不同。“比如雷磊的《动物方言》是一个带有实验性质的家庭记忆讲述，它更像是美术馆中的装置艺术；而从拍片背景来看，《动物方言》与法国公司合作，《南屏晚钟》是自编自导，导演的丈夫自己担当摄影师；《春暖花开》是中德合拍片。”

文艺片的市场机会

中国跻身全球第二大电影市场，但国内艺术电影生存环境没有变得更好，其中一座大山就是资本压力。在陈凭轩看来，电影市场很大，但是很大部分被烂片分了一杯羹，艺术电影生存空间狭窄，产业链各个环节的漫天要价，造成恶性循环。

很多时候，导演不懂如何找钱，更不懂如何花钱，对于真正的新导演来说，拍片步履维艰。资本逐利，有时投机，往往会盯着那些已经成名的导演的新作品。“投资方希望押中艺术商业双赢的影片，看到《路边野餐》那样的文艺佳作，资金大量流入，最后变成花很多钱去实现一个导演的艺术理想。”最终，毕赣的第二部作品《地球最后的夜晚》跨年上映，投资方趋之若鹜，最终票房口碑两极。

制作成本抬高之后，回本压力相应变大。过去，一些大型影视公司操作十多个商业片之后，需要在履历上添一些能够带来名声的文艺片，不考虑成本和亏损，而影视寒流来袭之时，资本收紧了口袋，不再像前两年那么阔绰了。

最近半年，很多小项目因为筹不到钱，无法开机，甚至拍到一半停下来。但对于一些人来说，不好的消息是另外一些人的好消息。

“现在影视公司的钱确实捂得比较紧，大家都在讨论，影视寒冬会不会导致今年下半年的片荒。但与此同时，比较多的片子在做后期，如果有一个空档，这些片子正好可以填充这个空档，而且没有太多竞争。现在市场瞬息万变，不仅仅和资本有关，和政策关联也很大，大家不太清楚政策导向去哪里，很多人都在观望当中。”曹柳莺说。

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