十年等一回的世界最棒雕塑展，你可以看到什么？

瑞典艺术家Sany的作品轻松幽默，硕大的漫画形象被印上木板、挂在外墙

在全球展览泛滥的今天，艺术世界几乎是马不停蹄的。巴塞尔艺术展一年三次，威尼斯双年展其实每年都在举办。各大拍卖行始终都在忙着年度春拍、秋拍，仿佛掉入永不停歇的循环往复。相比之下，十年才举办一次的明斯特雕塑项目展简直是特立独行。

通常，艺术爱好者要进行一场夏季欧洲艺术旅行，会从威尼斯双年展、巴塞尔艺术展、卡塞尔文献展一路观摩过来，对中国人相对陌生的明斯特雕塑项目展，可列为艺术之旅的末尾。

我和二十几位国际媒体同行登上大巴，从德国中部城市卡塞尔往西偏北方向行驶两个半小时，就到了明斯特。卡塞尔文献展每五年举办一次，而这两座城市距离相近，自然达成周期时不时会重合的传统。

第一届明斯特雕塑项目展举办于1977年，联合创办人卡斯珀·柯尼希如今已74岁。他经历了全部五届展览，也见证了40年来艺术与现实世界的变化。“现在比以往有更多的艺术家、更多的展览、更多的手段，甚至在全世界都能即时地进行推广和宣传。”坐在明斯特剧院的舞台上，卡斯珀免不了要谈论这40年来艺术界的变化，“城市空间充斥着广告和商业活动，艺术被大力营销。仅与十年前相比，人们在旅行、沟通上的速度都提升了许多。从这个角度看，2017年与1977年像是两个点，连接着两个全然不同的时代，艺术家会更多地思考数字化、全球化的问题。”

策展人之一Britta Peters说：“我们希望明斯特雕塑项目展可以带给公众以社会和政治角度的思考。尽管这种做法有失败的风险，但最终结果还不错，作品都为现实提供了广泛的视角。”她形象地说，每次布展都像是给城市做一次心脏手术，制造了短期的混乱，却增进了街区的活力。

另一位策展人Marianne Wagner特别指出，明斯特雕塑项目展与其他场馆所做的展览不同，他们在策展过程中需要与公共空间反复来回协商：“通常既需要和艺术家沟通，也需要和各个公共空间管理部门，包括许多持有反对意见的民众做沟通。作品与居民之间的关系也在过去几十年被一一记录。”