“做人八分即可”，城市园林亦是
八分园Wutopia Lab供图
从曹安公路拐入嘉怡路，精巧的八分园掩映在居民区之中，格外醒目。从售楼中心改造成为美术馆，建筑师俞挺从上世纪70年代的街道公园出发，思考城市化的园林设计，将变幻隐藏在区区八分地，同时致敬嘉定悠久的园林传承。这是第一财经N+空间系列的又一个探讨案例。
俯拍八分园摄影/吴军
建筑外立面以白色面纱般的穿孔金属制造出轻盈质感摄影/任玉明
园林内景 摄影/任玉明
中国传统园林元素随处可见摄影/任玉明
设计草图（局部）Wutopia Lab供图
俞挺，著名建筑师，WutopiaLab创始人，主要作品有绍兴大剧院、九间堂二期、钟书阁泰晤士小镇店等。2015年起，和戴春合作发起城市微空间复兴计划，旨在通过设计实践发动设计师与市民，推动城市发展。
建筑师俞挺这些年的经验是，但凡涉及旧城建筑的改造，不论好坏总会引起周围邻里的抵触。可是，八分园建成没多久，业主就收到了附近小区居民给她寄来的表扬信。
那些负面情绪里，“有的是出于纯粹的恶意，有的只是对环境变化的本能排斥，有的也许真因为设计思考不够开放。”他在接受第一财经N+专访时说，“而这里原本想做成私宅会所，后来决定对外开放，周围的居民可以带着小孩进来玩。”
距离外环高架不远，嘉定区海蓝路和嘉怡路交叉出一个锐角三角形地带。与背后大片整齐密集的住宅楼相比，这小块地上的异形楼房显得尤为特别。沿街两座两层小楼合拢成新的三角形，当中包围着一座四层圆柱形建筑。从卫星图看，在灰白街区、绿色植物当中，立着纯白色的主角，简单了当。
业主史惠娟是上海华江建设发展有限公司的总经理，在上世纪从事房地产开发事业。八分园的前身正是周围楼盘刚建成时的售楼中心。
她找来俞挺做建筑改造，想做成封闭的住宅和会所，平时可以请朋友来做客。“但是她没有太大的决心。我写了100多条问题，来回反复沟通。第一个月完全没有谈设计。”最后，这个四层小楼计划成为小型的文化综合体，一层是美术馆，偏房做书房和餐厅，二层是图书馆、咖啡厅，三层可以做联合办公以及临时展览场所，四层做成民宿，屋顶设计为露台和菜园子。
从2015年7月开始，这个项目施工花了15个月。因为刚好占地不到400平方米，即八分地，于是“八分园”的名字也水到渠成。
俯视四楼庭院 摄影/吴军
天井中的枯山水摄影/任玉明
露天一角摄影/任玉明
回望70年代的中式园林
前院和正园里面各有一棵很大的朴树，是俞挺特意保留下来的。门口的那棵作为通幽曲径中的景观，园面的那棵被造园师设计成半岛，池水绕过它连通整个院落。靠近楼房的地方还有几棵粗壮高耸的棕榈树，业主曾经花大价格买来装点门面，风格与现在的环境有些矛盾，但建筑师留了下来，它们反映着这个园子的历史痕迹，而且他认为“中式园林就应该因地制宜”。
上世纪70年代，北京、上海的很多街道公园，都是以传统中式园林的设计语言来建造的。那时候苏联的样式已经过时，比如上海的长风公园、西康公园，北京的团结湖公园等。“亭台楼阁没有直接照搬过来，而是用了混凝土预制、水刷石这种廉价而流行的现代手段，可到了80年代以后突然大家觉得这些东西‘土’，全都扔掉了。”俞挺说，“当时出现了许多大广场、大喷泉、大草坪。最可惜的地方是，那些造园的工匠手艺渐渐被遗忘，现在想要找施工队来堆出这样的园林，全上海不超过五个。”
80年代同时建成的上海商城、上海希尔顿酒店却引用了很多传统中式园林的元素，花石与现代建筑环境完全不突兀。所以他想要连接起40余年前城市园林的做法，八分园就是建立在这样的基础之上。
园子的三面分别是圆柱形建筑主体，和另外两个形成三角的小楼背面，一边是居委会，一边是沿街商铺的后窗。如果不仔细看，进入八分园的人根本不会注意到那两面后墙上乱乱的管道线、空调机，它们都被黑色的格栅挡住了。
这是俞挺最引以为豪的部分。“如果把围墙拿掉就是小楼破败的背面，有强迫症的建筑师通常会把它们全部清理掉，但是用了格栅之后，脏乱全都退到后面去了。”他认为，这就是一种克制的体现。
对应黑色格栅，当中的建筑主体却是大胆的白色。不是通常笼罩建筑外立面的实在白色，而是用穿孔金属制造出面纱般的轻盈质感。“金属板穿孔率超过50%就会有面纱的感觉，上面的小孔什么形状都无所谓，业主刚好说她最喜欢梅花，于是就用了梅花形状。”他说。
这个白色面纱可以说是让八分园迅速被人记住的重点，像是薄纱，又如纸质折扇般整齐起落，轻盈别致。它在二层还是和落地玻璃基本平行，到了三层室内空间与之隔了条走廊，再往上走，室内空间更加退后，面纱折扇成为景观的背景。
“周围是脏乱的，中间就是干净。周围是黑色格栅，中间就是白色金属网。四周是精致复杂的中式园林，当中是简洁严肃的现代建筑。”俞挺巧用了中文修辞中“对偶”的概念，认为在建筑设计里完全可以有矛盾统一的可能。有了这种思路，很多麻烦的问题就会迎刃而解。
二楼的搪瓷收藏展摄影/任玉明
三楼可以做联合办公以及临时展览场所摄影/任玉明
四楼的公共起居室 摄影/任玉明
克制的设计
白色主楼的一二层正在举行搪瓷收藏展览，展品来自业主丈夫多年的积累，他是上海著名的久新搪瓷厂的最后一任厂长。
俞挺领着我们从楼梯往上走，每到半层转角处，抬头就开有方窗，随着层级渐高，窗洞就越大，光线也越加充足;同时，四周墙面的灰色调随着层级往上也慢慢变亮，直到第四层整个民宿空间化为白色与木色。这层光影色调的设计也是建筑师颇为得意之处。
这层共五个房间，围绕着一个公共起居室和天井中的枯山水。每个房间都有各自不同的微型小庭院，躺在床上就能欣赏到光线从白色折扇状外墙穿过，落在石子小径、竹节、松枝、草地上，也可以推开窗子置身其中小憩。
俞挺觉得，八分园具有“克制的设计，体现出丰富内容”，这种审美是他始终追求的。
“我们做事情很容易搞得过犹不及，做设计总想用尽力量，一拳头打过去却不知道打到哪里去了。其实高手应该学会保持力量，拳头打出去还能收回来。”他说，“通常2000平方米的房子很容易就走完了，但这里看了很长时间，因为里面的空间、光影、功能、情绪都有很多变化。不是所有人都能忍受平淡如水的生活，也不是很多人都喜欢每天都有刺激，怎么把握丰富、平淡、混乱，要靠设计师来控制和引导。一不好丰富就变成混乱，一不好丰富失去就会枯干，懂得有时候单刀直入、有时候有所不为。”
1972年俞挺出生于上海，在上海现代建筑设计集团有18年的实践经历，后来创立Wutopia Lab建筑设计事务所(“吴托邦”)。他一直在思考的问题是，怎样成为一个“上海的建筑师”。
“这20多年来中国各地出了很多有名的建筑师，造了很多建筑，可是‘中国建筑师’的面目都不太清楚，地域性的建筑师就更不鲜明了。”他说，“我在北京读过大学，生活在上海，当然知道这两个城市如欢喜冤家般存在，全然不同。我首先希望自己可以成为一个‘上海建筑师’，体现出这里的某些特点，比如足够的生活性，思路清爽、万事安排得井井有条，喜欢丰富和变化，还有精致、讲究。用这种态度入建筑学，从某种角度来说，八分园出现在北京就不太可能。”
在他职业生涯的第22年，俞挺把八分园作为新的起点，慢慢地试出更多。
